El Llamado de la Luna Llena

Desde que comenzamos a mirar hacia arriba y nos atrevimos a contemplar por primera vez el cielo nocturno; la vimos y nos fascinó. En nuestro idioma su nombre se escribe sólo con 4 letras L-U-N-A dos simples sílabas que tienen un peso poético tremendo, porque hasta el que menos sabe de estas cosas sabe muy bien que la luna es la luna y eso es indiscutible

Hoy en día la luna no es una diosa inalcanzable, sino una masa de roca que se quedó atrapada en nuestra orbita. Ya la luna no guarda secretos para nosotros, ya sabemos que no da brillo sino que refleja la luz del sol, ya sabemos que es posible ir hasta allá y ya sabemos que su lado oscuro no oculta ninguna ciudad extraterrestre (y esta quizás fue la última gran esperanza de encontrar algo más allá de lo evidente).

Sin embargo la luna siempre dará lugar a ser algo más que una bola de roca que refleja la luz solar por las noches, la luna de un modo u otro siempre será un objeto místico que nos acompaña por la noche. La luna siempre será la figura poética que siempre ha Sido y esto será así por mucho tiempo más simplemente porque seguimos siendo seres que se dejan llevar, siempre necesitaremos algo místico en nuestras vidas y no siempre querremos darle una explicación a todo.

Yo como Artista tampoco la puedo ignorar y en mi obra reciente hay 3 piezas dónde la luna juega un papel fundamental. La primera se titula "City Nights" (Noches de Ciudad) y es en realidad un montaje bien creativo que tiene como base una fotografía que tomé en el norte de la Ciudad de Valencia, Venezuela.

Lo más creativo de la obra es que la foto la tomé a plena luz de día, sin embargo los Artistas nos dedicamos a tomar elementos de la realidad, los pasamos por nuestra mente y luego los devolvemos a la realidad completamente diferentes.

El cielo no es el mismo cielo de la foto, lo recorté y le agregué un cielo nocturno con algunas nubes, que luego deformé al máximo en lo que es textura y color. Finalmente agregué la luna llena y también jugué con sus texturas y la saturación de colores.

Elegí el verde para el color del cielo porque quería algo inusual y extraño, que al mismo tiempo contrastara con los edificios y la calle. Aquí también quiero agregar que difícilmente la luna puede retratarse tan bien en una fotografía de paisaje sea este natural o urbano, le mejor posibilidad de hacerlo es durante la luna roja que es cuando la tierra y la luna están mucho más cerca, y la luna se ve amarilla, roja o naranja.

La segunda obra que quiero presentarles se llama " Moonlight Driving" (Conduciendo a la Luz de la Luna), esta foto sí fue tomada en la noche; la hice en la Autopista Gran Mariscal de Ayacucho a la altura de la ciudad de Guarenas. Le dí a la imagen textura de caricatura y aproveché para saturar al máximo la colores, también aproveché las luces de la autopista para darle un toque romántico que evoca a la persona que trabaja mucho todo el día y luego tiene que conducir durante la noche para llegar a casa.

Esa noche la luna no se veía, creo que estaba en fase de Luna Nueva, así que nuevamente recurrí l montaje creativo para montar esa gran luna amarilla que contrasta con el azul del cielo nocturno. Aquí aprovecho para decir que el mejor color para contrastar con el azul es el amarillo, y viceversa.

Esta vez no quise presentar una luna tan idealizada, sino mostrarla como el disco brillante que se ve en el cielo durante la noche. Tampoco le di mucho brillo y agregué algo de opacidad para fundirla mejor con el fondo, pues mi intención es que se viera de una forma más realista y que no llamara tanto la atención; sino que se integrara a la composición como un elemento más.

La última pieza que les presento hoy se titula "Changing Day for Night" (Cambiando Día por Noche) y se trata de un paisaje que retraté en la ciudad de La Guaira, Venezuela. La considero una de mis joyas y de mis Piezas más hermosas, primero por el paisaje que junta el suave oleaje del Mar Caribe, segundo porque en este lugar el Mar se ve bien azul, y este se funde con el azul del cielo en el horizonte.

Por otra parte las piedras que hay aquí tienen unos colores muy bonitos y la forma en la que están dispuestas complementa muy bien el lado inferior de la imagen. También se trata de una obra bastante minimalista, porque se trata de un paisaje bastante limpio y con pocos elementos.

Aquí invité a la luna de una manera mucho más imaginativa, se deja ver junto a un cielo nocturno y estrellado a penas en un costado de la imagen, donde un cierre(cremallera) ha Sido abierto para dar paso a la noche. El cierre toca justo la línea que bordea el mar y su movimiento nos lleva hacía el movimiento del mar.

Agregué de manera sutil texturas de pintura al óleo tanto al paisaje, al cierre como a la luna para darle un toque de clase que nos recuerde a ese Fino Arte que se pintaba en un lienzo a la luz de las velas.

Hemos visto como con un concepto (la luna en este caso) se pueden crear piezas de Arte Únicas y Originales a través de nuestra fotografía, el retoque fotográfico y el montaje creativo. Ser Artista es Saber Soñar, y creo que sí se quiere ser Artista primero hay que atreverse a soñar y permitirse a uno mío imaginar.

Gracias por leerme.

Fran Afonso,

Artista Fotográfico.