Los avances tecnológicos limitarán las opciones de entretenimiento.

Hollywood le ha estado contando recientemente a Estados Unidos sobre los problemas financieros que enfrenta la industria del cine. En respuesta, los estadounidenses le han pedido a Hollywood que comience a producir películas que sean lo suficientemente buenas para ver y que valgan los diez dólares que cobran los cines. Durante los últimos cuatro años, la venta de entradas para películas nuevas ha disminuido constantemente. ¿Por qué está pasando esto? ¿Se van a las salas de cine? ¿Los estudios de cine quebrarán y limitarán aún más las opciones del consumidor? Este artículo intentará responder a estas preguntas examinando los desafíos y oportunidades que enfrentan tanto la industria del entretenimiento como los consumidores.

¿Por qué está cayendo la venta de entradas?

Sistemas de cine en casa

Además de la calidad limitada de las películas que se producen, muchos estadounidenses han instalado sistemas de cine en casa en sus hogares. La disminución de los precios de los televisores de pantalla grande y la creación de los sistemas de sonido envolvente con calidad de cine ha producido una generación de espectadores de películas que tienen los recursos para un ambiente de cine en sus propios hogares. Cuando agrega la conveniencia de no tener que tolerar el llanto del niño de otra persona y poder pausar la película cuando necesita un refrigerio o una bebida, realmente no hay duda de por qué la asistencia al cine ha disminuido.

Precios de DVD y ventanas de lanzamiento

Durante años, el negocio del cine ha operado en una serie de ventanas de lanzamiento complejas:

Primero, las películas se proyectan en los cines, luego, seis meses después, se abre la ventana de video, seguida de la apertura de la ventana de televisión paga y luego la de televisión gratuita. (Pizarra, Descargando por Dólares)

Dado que el precio de un DVD es más bajo que llevar a cabo una familia de cuatro al cine, muchos consumidores simplemente esperan que la película se estrene en DVD. Los reproductores de DVD han bajado tanto de precio que son casi omnipresentes en los hogares estadounidenses y son una parte crucial de cualquier sistema de cine en casa.

Hollywood está siendo presionado financieramente en los cines por estas situaciones. Un buen fin de semana de estreno es una gran parte de la viabilidad de una película. Los estudios gastan una media de 30 millones de dólares por película en la promoción del estreno en cines. La pregunta que se hacen muchos analistas de la industria es por qué los estudios no cambian las ventanas de lanzamiento o las eliminan por completo.

¿Lanzamientos simultáneos?

Algunos de los jugadores más importantes de Hollywood están probando esta teoría en este momento, más o menos. La película Bubble, dirigida por Steven Soderbergh y respaldada financieramente por el empresario tecnológico y propietario de los Dallas Mavericks, Mark Cuban, es la primera de seis películas planeadas para probar el sistema de ventanas de Hollywood. Lanzado el 27 de enero, Bubble se pudo ver en cines o pagar por ver por cable y de proveedores satelitales a través de la televisión HDNet. Cuatro días después, Bubble se lanzó en DVD con contenido adicional disponible en la versión en DVD.

La burbuja es un experimento estrictamente controlado. La película en sí es corta (72 minutos), protagonizada solo por aficionados y fue criticada en su mayoría por la crítica. La distribución en salas se limitó a los teatros Landmark, propiedad de Cuban, y algunos teatros independientes la boicotearon. Pay-per-view también se distribuyó a través de HDNet, una empresa de propiedad cubana que tiene distribución a través de muchas de las principales compañías de cable y proveedores de satélite DISH Network y DirecTV.

Unos días después del estreno de las películas, Soderbergh y Cuban declararon la victoria en su experimento. Si bien las ganancias del cine fueron de solo $ 70,644 en 32 pantallas, las ventas de DVD cuadruplicaron las expectativas. Un modelo de participación en las ganancias otorgaba el 1% de las ventas de DVD a los cines que mostraban Bubble. La película en sí costó alrededor de $ 1,7 millones y tenía proyecciones de ganancias después de solo una semana de su estreno.

¿Se van a las salas de cine?

¿Por qué las ganancias de Hollywood son importantes para los consumidores estadounidenses?

Si le gusta la economía, el acertijo de la venta de boletos de cine en declive puede ser de su interés. Sin embargo, a la mayoría de los estadounidenses realmente no les importa. Hollywood presenta una imagen de grandes presupuestos, autos caros, mansiones y estilos de vida de estrellas de cine, mientras que la mayor parte de Estados Unidos está sepultada por deudas de tarjetas de crédito y luchando por poner gasolina en sus Hondas o pagar sus facturas de El aumento Pero las ganancias de Hollywood serán importantes, porque si una película, un programa de televisión o un documental no tiene una gran audiencia, se cancela y nadie puede verlo.

En Estados Unidos, amamos nuestro entretenimiento. A pesar de la calidad de un programa, los programas de televisión que no tienen audiencias lo suficientemente grandes para las cadenas de televisión inevitablemente se cancelan. En mi opinión, Arrested Development es uno de los programas más divertidos que existen en este momento. Ha tenido un éxito de crítica y un núcleo de espectadores, pero no volverá la próxima temporada. Fox grabará los episodios restantes en espacios de tiempo pobres y, a veces, ocasionales. Incluso los programas exitosos de larga duración como The West Wing y Star Trek: Enterprise finalmente obtuvieron el hacha. Si Hollywood recurriera a diferentes modelos de distribución e ingresos, aún podrían obtener ganancias y los consumidores estadounidenses aún podrían obtener la programación que anhelamos.

¿Pagarán los consumidores por la programación de televisión?

Hollywood ha asumido que los consumidores no pagarán por la programación y tendrán que depender de los anunciantes para obtener ingresos. Sin embargo, más del 70 % de los estadounidenses ya están suscritos a la televisión por cable o satélite para obtener una programación clara. La pregunta no es si los estadounidenses están dispuestos a pagar, sino cuánto pagarán.

Andy Bowers de Slate ofrece esta teoría

El ala oeste tiene alrededor de 8 millones de espectadores por semana. Cuesta alrededor de $ 6 millones por episodio. En otras palabras, si cada persona que ahora ve el programa pagara $1 a la semana, TWW se pagaría con creces.

Obviamente, no todos los 8 millones de espectadores podrían o querrían pagar por el programa. Pero digamos que una cuarta parte de ellos lo haría. Eso es 2 millones de personas pagando $3 por episodio (o tal vez $4, arrojando un dólar para Steve Jobs y las compañías de cable). Los episodios se pueden ver en un canal PPV, descargar a un DVR o sorber en iPods de video.

Ahora, ¡imagínese si toda la programación de TV pudiera distribuirse de esta manera! Los programas como Arrested Development no tendrán que depender de una clasificación de los 20 principales para permanecer en el aire. La programación se convertiría en una función de la demanda de los consumidores. ¡Los televidentes estadounidenses en realidad tienen más opciones!

¿Los avances en tecnología disminuirán las opciones del consumidor?

La tecnologia crea opciones

La tecnología es el habilitador en este escenario. Si no hubiera ningún dispositivo para grabar o reproducir programas, aún estaríamos a merced de las emisoras de televisión para nuestro entretenimiento. La migración a la televisión digital de 2009 hará posible que cada hogar habilite algún tipo de opción de pago por visión, incluso si no están suscritos a la televisión por cable o satélite. Las opciones de visualización móvil también compensan con productos como Apples video iPod y DISH Networks PocketDISH.

Entonces, ¿cómo evolucionarán los avances tecnológicos a las películas?

El otro día, después de un comercial de Shaggy Dog, me di cuenta de que la mayoría de las películas nuevas que se anuncian son muchos remakes, secuelas o derivados de cómics, videojuegos o programas de televisión. Piensa en las películas estrenadas últimamente Starsky & Hutch, The Dukes of Hazzard, King Kong y Star Wars: Episodio III. Pensé que era porque Hollywood finalmente se había quedado sin nuevas ideas, ¡pero Edward Jay Epstein explica que lo hacen a propósito!

El simultáneo en múltiples plataformas reducirá el costo de publicidad de $30 millones que los estudios usan para convencer a los consumidores de que salgan a ver una nueva película el fin de semana de lanzamiento de estreno. A su vez, Hollywood podrá darse cuenta del lujo de dar luz verde a más películas que aún pueden generar ganancias incluso con audiencias más pequeñas. Si a los cines se les da una parte de las ventas de DVD, se alivia la carga de posiblemente tener menos espectadores en sus asientos.

Bubble es solo la primera de seis películas que Soderbergh y Cuban estrenarán simultáneamente. Soderbergh hizo una profética en una entrevista reciente: Nombra cualquier película de gran título que haya salido en los últimos cuatro años. Ha estado disponible en todos los formatos el día de su lanzamiento. Se llama piratería. De hecho, controlar la piratería es una gran motivación detrás del movimiento de toda la industria para digitalizar la televisión. La piratería de películas puede tomar varias formas, incluida la filmación de la película en el cine con una videocámara de alta calidad o la copia del disco maestro desde una instalación de posproducción.